LE Déambulatoire
Date : Samedi 9 septembre de 16h à 20h30
Lieu : Place de la Gare – Jean- Talon – Rue Jean-Talon Ouest, Montreal, QC- H3N 2Y8 / Au coin des rues Jean-Talon Ouest et de l’avenue Du Parc
Métro : Parc
Tarif : Gratuit
Pour sa deuxième version, LE Déambulatoire vous invite à un souper-spectacle nouveau genre ! Amenez votre pique-nique, nous fournissons les nappes.
Soyez aux premières loges de sept de performances contemporaines éclectiques entre danse, théâtre et musique.
LE Déambulatoire est une co présentation avec le Programme Hors les murs de la Maison de la culture Villeray-Saint- Michel-Parc- Extension.
Dans l’ordre d’apparition:
/ Le powwow contemporain de Norman Achneepineskum avec les Buffalo Hat Singers
Buffalo Hat Singers est un groupe de chanteurs traditionnel contemporain de powwow basé à Montréal, réunis dans le respect par
l’esprit du chant, l’énergie du tambour, la paix, l’amitié et la fraternité. Notre porteur de tambour est Norman Achneepineskum, auteur-compositeur et chanteur principal, un Anishinabé (Ojibwa – Cri) originaire de la région de Thunder Bay en Ontario
/ Métamorphose, de Jimmy et Erika ( duo circassien) (création)
Découvrez et vivez le rituel de deux êtres qui s’extirpent du réel. Abandonner les conventions et révéler les entités intérieures qui les habitent. Utilisant de l’argile pour déformer leurs corps et apparences quotidiennes, ils vous entraînent dans un domaine intime où l’on transforme les retenues ; en libération. Les artistes ont reçu l’appui de la Tohu, Cité des Arts du Cirque pour leur résidence.
/ VU – Vibrations Urbaines de Louise Bédard danse. (création)
«Porter l’instant présent, suivre un réel non anticipé, saisir le tremplin de l’imagination.»
VU – Vibrations Urbaines est une œuvre chorégraphique in situ qui se déroule et se déploie dans l’espace public. Appuyée par une partition musicale où 4 danseurs font « vibrer le réel », l’oeuvre laisse entrevoir une humanité de l’instant qui donne sens et vie à l’espace.
VU offre une ode vibrante au rythme des cœurs, des corps et des sons :
« quand les mots, le regard et ce qui est entendu riment.» Louise Bédard
Crédits Chorégraphie : Louise Bédard – Interprètes : Marilyn Daoust, Jason Martin, James Phillips, Gabrielle Surprenant-Lacasse – Musique : Diane Labrosse et Michel F.Côté – Costumes : Valeska G.
/ Dreamland de Jesse Orr (théâtre d’objet)
Dreamland is a low-tech, ambulatory story machine worn by It’s a box with a long scroll of images inside (known by a certain segment of the puppetry community as a cranky show) that I wear and operate commissioning of this work by Studio 303 for their evening of political performances in 2015, Cabaret Tollé. It tells the story of how governments get away with austerity measures by imposing targeted cuts that only effect certain segments of the population, which divides us. It asks, can there be solidarity in austerity? In style and tone the piece exists somewhere between black-and-white early cinema, comic strips, and political street theatre.
/ CORPS ANONYMES (2) de ODNI
S’infiltrant dans l’espace public avec leurs écouteurs sur les oreilles, les danseurs reçoivent et répondent à des directives à la fois spatiales et poétiques. Des formes insolites émergent collectivement, puis se crée un espace de danse plus intime dans la rencontre un à un. Les écouteurs s’échangent et les rôles se confondent pour créer des duos sensibles entre un spectateur et un danseur.
Conception : Katya Montaignac, Clarisse Delatour et Elise Hardy
/ Déambulation musicale par Amélie Poirier-Aubry
Trimballant depuis plus de 10 ans son accordéon, tel un 3e poumon, dans divers projets (Marco Calliari, Monsieur Raph, Émilie Cornut, Belzébrute),
Amélie Poirier-Aubry insuffle d’inspirantes mélodies aux oreilles attentives. Passant de la valse musette au tango, de Gainsbourg à Leclerc, de Satie à Tiersen, elle fait vibrer son soufflet et sa douce voix avec bonheur et simplicité.
Quelques morceaux à découvrir : je-me-suis-fait-
/ 15 X LA NUIT de Paul-André Fortier
15 X LA NUIT est un solo de 30 minutes créé par Paul-André Fortier pour le danseur Simon Courchel et présenté in situ en extérieur, la nuit, tous les jours, pendant 15 jours. Le ou les lieux de représentation sont inhabituels, intégrés dans la ville et ses activités nocturnes, favorisant un contact différent à la danse, au public et à l’urbanité.
Concept : Paul-André Fortier et Diane Boucher Chorégraphie : Paul-André Fortier Interprétation : Mak Medrano Assistante du chorégraphe et répétitrice : Ginelle Chagnon Costumes : Denis Lavoie Coproducteur : TAP – Théâtre et auditorium de Poitiers (France)
Traiteur PEYO (Organisation des jeunes de Parc-Extension)
